中国文化报记者 彭澳丽
荧光棒的五色光芒与合唱团的美妙和声交相辉映，《北京北京》《刀剑如梦》《想你的365天》《光辉岁月》《海阔天空》等承载着时代记忆的经典曲目在音乐厅内流转回荡……
日前，“2025北京北京”大卫与紫禁城室内合唱音乐会在北京音乐厅启幕，演出打破了大众对传统合唱音乐会的刻板印象，刷新了人们对合唱艺术的固有认知，也唤醒了观众心底的青春情怀。
音乐会由青年钢琴家曲大卫全程领衔，身兼编曲、指挥与钢琴艺术指导三职的他，携手音乐喜剧创始人侯乐天、紫禁城室内合唱团，一同为观众铺展开一场笑声与乐声交融的听觉盛会。
喜剧与合唱的结合是本场音乐会的亮点之一。不同于传统音乐会的严肃导赏，整场演出以诙谐幽默的曲目解读串联始终，让观众在捧腹大笑间自然而然地穿透旋律表层，与作品的情感内核产生共振。
这种创新表达在具体曲目中展现得尤为精妙——
演绎《刀剑如梦》时，女高音刺破云霄的声线恰似倚天剑出鞘，男高音沉雄厚重的音色宛若屠龙刀挥斩，当粤语歌词与高低声部在声场中碰撞，合唱艺术的层次感将江湖快意恩仇的武侠美学诠释得入木三分；《想你的365天》则在甜润人声中注入爵士灵魂，钢琴伴奏的即兴转音如同心跳的律动，乐章收尾时全体团员同步打响指的默契配合，让阿卡贝拉的纯粹声音与肢体韵律交融，为经典情歌镀上一层浪漫的光晕；当《世间始终你好》的前奏响起，一名团员突然手持双截棍跃至台前，行云流水的武术动作与激昂的合唱形成奇妙对话，带动全场观众齐呼“吼哈”应和，将“80后”集体记忆里的武侠豪情推向高潮……
音乐会接近尾声时，合唱团再度返场，带来《我和你》《恋爱ing》等经典曲目。一首融入喜剧元素的钢琴四手联弹——李斯特《匈牙利第二狂想曲》令人耳目一新，熟悉的旋律与巧妙的改编引得全场观众纷纷加入合唱，将现场氛围推向又一个高潮。
“人声的表达是最直接、最纯粹的，能让情感直抵人心。”作为合唱团音乐总监，曲大卫一直坚持创作。他说：“只有创作者最清楚作品原始的情感与意图，这样才能让现场的每一个音符都真实可感，真正打动观众。”
谈及选曲理念，这个“80后”音乐人坦言：“高中和大学时代的流行音乐承载着我们这代人的青春记忆，那些旋律里有校园的阳光、成长的烦恼，是支撑我们走过低谷的精神力量——即便现在疲惫时，我仍会回听这些老歌。”他认为，合唱团采用新颖的演出形式，正是为了让观众更沉浸地感受现场的温度，“未来我们会继续打磨更多高质量的作品，探索合唱艺术的更多可能。”
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